HORMIGA Nº37
ESPACIO CULTURAL DEL BANCO PATAGONIA

Especial Silvia Gurfein

2 OBRAS:
Matthias Grünewald. Altar de Isenheim, Crucificción y lamentación. Óleo sobre tablas. 1510-1515.
Piet Mondrian. Broadway Boogie Woogie. Óleo sobre tela, 127 x 127 cm. 1942-43.

Matthias Grünewald (1470-1528)
Pintor e ingeniero hidráulico alemán renacentista. Pintó principalmente obras religiosas, especialmente escenas de crucifixión sombrías y llenas de dolor. El carácter visionario de su obra, con sus expresivos color y línea, contrasta con la obra de su contemporáneo Alberto Durero. Sus pinturas son conocidas por sus formas dramáticas, colores vívidos y el tratamiento de la luz.
Su verdadero nombre fue Mathis Gothart Neithardt, y a veces se le menciona como "Maestro Mathis" o "Mathis el Pintor" (Mathis der Maler). Un escritor del siglo XVII, Joachim von Sandrart, lo identificó erróneamente con el apellido Grünewald; su verdadero nombre no se descubrió hasta los años 1920. Su fecha de nacimiento no está clarificada, pero se cree que sería hacia fines del siglo XV, ya que su primera obra fechada es de 1503.
Su pequeña producción sólo incluye obras religiosas: un retablo formado por 18 paneles, 7 cuadros y alrededor de 40 dibujos.

Piet Mondrian (1872-1944)
Pintor vanguardista holandés, miembro de De Stijl y fundador del neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo hasta la abstracción, de la cual es el principal representante inaugural junto a los rusos Wassily Kandinski y Kazimir Malévich.
El arte de Mondrian siempre estaba íntimamente relacionado a sus estudios espirituales y filosóficos. A partir de 1908, se interesó en el movimiento teosófico fundado por Helena Petrovna Blavatsky a fines del siglo XIX. Blavatsky creyó que era posible lograr un conocimiento de la naturaleza más profundo que sólo el proporcionado por los medios empíricos, y mucho del trabajo de Mondrian del resto de su vida estuvo inspirado por la búsqueda de ese supuesto conocimiento esencial.
En efecto: al dedicarse a la abstracción geométrica, Mondrian, busca encontrar la estructura básica del universo, la supuesta “retícula cósmica” que él intenta representar con el no-color blanco (ausencia de colores) atravesado por una trama de líneas de no-color negro (presencia de todos los colores) y, en tal trama, planos geométricos de los ya mencionados colores primarios, considerados por Mondrian como los colores elementales del universo.

ESPECIAL Juan Astica

CONCURSO
El premio a la respuesta ganadora será la obra “Astilla, estrella” donada por la artista Silvia Gurfein a quien está dedicado este número.
Las respuestas se recibirán hasta el 11  de mayo de 2012 por mail a hormigaarg@yahoo.com.ar

La pregunta es: ¿Necesita la política del arte?

ganador concurso anterior
("Sin título" de Juan Astica)

Mariano Uez

POEMA:

Observando manos que trasplantan,
resuelven y apisonan,
levantando la plantita con dos dedos,
entresacando un puñado de tierra abonada
-un movimiento único, veloz-,
luego dejándolo caer de golpe en el haz de raíces,
un simple torcer los pulgares, un revolver y apisonar,
una sola cosa,
rápida sobre el banco de madera,
un sacudón hacia abajo, mientras el vástago está derecho,
una vez, dos, y un tercer golpecito sordo,
y ya va dentro de la cajita chata,
listo para largos días debajo del vidrio inclinado:

el sol que calienta el puro barro,
los jóvenes tentáculos que se enredan y desenredan,
crujientes sus delgadas espinas, las hojas
de abajo, los brotes más pequeños
que irrumpen desnudos,
los capullos que se extienden
por el aire dulce,
la flor toda que se proyecta hacia afuera,
estirándose y alargándose.

Theodore Roethke
Lo propio, lo de todos
Editorial Sudamericana
 

GALERIA VIRTUAL

SEMINARIO VIRTUAL:
Lo visible siempre ha sido y sigue siendo la principal fuente humana de información sobre el mundo. Uno se orienta a través de lo visible. Incluso las percepciones procedentes de otros sentidos suelen traducirse en términos visuales. (El vértigo es un ejemplo patológico de ello: se origina en el oído, pero uno lo experimenta en forma de una confusión visual, espacial.) Es gracias a lo visible cómo uno puede reconocer el espacio en tanto que precondición para la existencia física. Lo visible nos acerca el mundo. Pero, al mismo tiempo, nos recuerda continuamente que se trata de un mundo en el que corremos el riesgo de perdernos. Lo visible con su espacio también aleja de nosotros el mundo. No hay nada más ambivalente.

John Berger
Páginas de la herida
Editorial Visor Libros

ARTISTA SOBRE ARTISTA

Sonia Delaunay por Silvia Gurfein

Obra: "Ritmo coloreado". 1946.

Artista de todas las cosas, puso arte en todas partes.