HORMIGA Nº20 – Especial Marta Minujín

Tiempos mejores

Las modificaciones “ambientales” que producen las transformaciones “formales”, entendiéndose por esto los circunstanciales cambios administrativos en el gremio político, por ejemplo, generan distintos estados de ánimo. Estos estados son la explícita demostración de nuestra existencia: los estados de ánimo no tienen contradicción: estoy triste, soy, en ese momento, una persona triste; y así toda instalación anímica confirma nuestra realidad existencial.
En su rutinario quehacer, colector  y explorador, la HA percibe, dentro de los sinsabores que toda persona de trabajo soporta en estos tiempos, un síntoma de  “posibilidad”… sin dejar de recordar aquello que nos decía Horacio: “nunca entusiasmarse”.

Ante todas estas vicisitudes, Marta Minujín nos lega este esperanzado eco: ARTE ARTE ARTE

HA

Participe y alegrará su destino

2 OBRAS:
Paul Klee. “Zitronen”. Óleo.
Jean-Michelle Basquiat. Autorretrato, 1982. Óleo sobre tela.

Paul Klee (1879-1940)

Pintor nacido en Suiza, que desarrolló su vida en Alemania, cuyo estilo varía entre el surrealismo, el expresionismo y la abstracción.

Centró su interés en el movimiento y el tiempo, la luz y el color, con primacía sobre los valores psicológicos de las formas. Su vida de recogimiento espiritual dio como resultado una prolífica obra.

En 1920 ingresó en la Bauhaus de Weimar, donde fortaleció su método de análisis, y en 1924, junto con Kandinsky, Feininger y Jawlensky, formó el grupo de los Blaue Vier (Los cuatro azules). Las obras realizadas durante este período están repletas de imágenes misteriosas y de zonas cromáticas acompañadas de tenues signos gráficos.

Además de Diarios, Klee escribió artículos acerca del arte, que pueden considerarse como una teoría del arte moderno.

Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Pintor estadounidense que nació en Brooklyn, Nueva York, el 22 de diciembre de 1960 en una familia haitiano-puertorriqueña.

Ya en su juventud entró en contacto con la subcultura de la gran ciudad, relacionada con el uso de drogas y las bandas callejeras. En 1977, se introdujo en el mundo del graffiti, pintando en los vagones del metro y por las zonas del SoHo.

Pero fue a partir de 1980, siendo aún un vagabundo, cuando comenzó a dedicarse principalmente a la pintura. A diferencia de la mayor parte de los grafiteros, J.M. Basquiat poseía una cierta curiosidad intelectual y sentía una verdadera fascinación por el expresionismo abstracto,  lo cual, junto a sus raíces haitianas y portorriqueñas, le llevó a tener un gran dominio del grafismo gestual.

El 12 de agosto de 1988, a los 27 años, muere por sobredosis de heroína, siendo el artista visual negro más exitoso en la historia del arte afroamericano.

ESPECIAL MARTA MINUJÍN

Video entrevista a Marta Minujín.

CONCURSO
BASES DEL CONCURSO WWW.HORMIGAARGENTINA.COM.AR 2009
Se concursarán entre la población del banco 12 obras de artistas argentinos.
Para mejor conocimiento de los participantes de este evento, cada episodio de la Hormiga estará básicamente dedicado al artista cuya obra se concursa.
Las obras donadas por los artistas se referirán al tema de la crisis contemporánea y serán concursadas con aquellos empleados del banco que participen ya sea con un cuadro, una foto o un texto que califique para obtener una de estas obras.
Puede no haber ganador.
Al final del concurso serán expuestas todas las obras donadas conjuntamente con los ganadores que retiraran sus premios cuando termine la muestra.
El jurada estará integrado por un miembro del banco, un crítico de arte y un artista.
Normas:
El temario así como el de las obras concursadas será la crisis.
La técnica para realizar los cuadros es libre (óleo, acrílico, collage, etc.) la medida de la obra no podrá exceder los 42 cm de largo por 31 cm de alto. El concursante deberá tomar una fotografía de la obra y enviarla por mail en formato jpg de alta resolución.
Las fotos deberá enviarse por mail en formato jpg de alta resolución.
Los textos no deberán exceder los 3000 caracteres y se enviarán por mail.

CONCURSO INFANTIL:

Todos los niños parientes de la población del banco Patagonia son invitados a participar a un concurso de pintura y dibujo. El tema y las técnicas son libres y las obras no deberán exceder los 42 cm de largo por 31 cm de alto. El ganador de cada número de www.hormigaargentina.com.ar recibirá un libro infantil, y al final del concurso serán expuestos juntos con los ganadores adultos.
Las respuestas serán recibidas en:

Hormiga argentina
Corrientes 329 piso 13, Buenos Aires CP 1043
Tel: 4323-5517
O por e-mail.

POEMA:

“Moral del artista”

Muéstrate sólo en palabras
de formas claramente dispuestas,
que calle su humanidad
aquel tan dotado de sufrimientos.

Consúmete sólo a ti mismo -
cuidado: que nadie te vea.
No abrumes a nadie
con tu vida oscura.

Cargas tus propios pecados,
soportas tu propia sangre,
anúnciate sólo a ti mismo
sobre cuál cuerpo descansa tu cuerpo.

Gottfried Benn, Poemas, Angria Ediciones.

GALERIA VIRTUAL: Marta Minujín.
'Pago de la deuda externa argentina a Andy Warhol'. Performance en la que Marta Minujín paga la deuda externa argentina a Andy Warhol con choclos, el oro latinoamericano. 1985
'Partenón de libros'. Instalación en Av. 9 de julio. 1983
'Galería Blanda'. Instalación. 1973-2009
'Rayuela', Homenaje a Cortázar. Instalación en Av. 9 de julio. 2009

SEMINARIO:
Muchas veces me he sorprendido cuando he hecho enmarcar bien un cuadro  o cuando lo he colgado en el ambiente adecuado, sintiéndome tan orgulloso como si yo lo hubiera pintado. De hecho, esto no está bien: no "tan orgulloso como si yo lo hubiera pintado", sino tan orgulloso como si hubiera ayudado a pintarlo, como si, por así decirlo, hubiera pintado una pequeña parte del cuadro. Es como si, en última instancia, un florista pensara que, cuando menos, había creado una pequeñísima hoja. Mientras que debe saber claramente que su trabajo está en otro terreno. El proceso de creación de la hierba más ´pequeña y miserable le es del todo ajeno y desconocido.

Ludwig Wittgenstein, Aforismos, cultura y valor, Colección Austral.

ARTISTA SOBRE ARTISTA

ANDY WARHOL POR MARTA MINUJÍN

“¿Vos te creés que Warhol era feliz? No era feliz. No era feliz porque un artista nunca es feliz. Siempre es superado por su angustia existencial. Un artista sólo es feliz en los momentos en que está creando."
 
Obra: Marilyn, 1964.